Vino de moras

  • Location Asturias, Concejo de Valdés, Barcia, Luarca, Boal, La Pértiga, Oubona, Tineo, Oviedo, Gijón
Finished 18 / 07 / 2013
Funded!
Received
€ 2.200
Minimum
€ 2.000
Optimum
€ 3.000
29 Backers
Channel
  • Contributing € 5

    Pack digital básico

    Copia del guion (sin tilde, según la RAE) en PDF + Imágenes inéditas realizadas por Rodo Lillo en el concejo de Valdés (Asturias) + Canción original "Vino de moras", de Fran Rojas + Agradecimiento a los mecenas en redes sociales asociadas al proyecto

    > 03 Backers
  • Contributing € 10

    Descarga película

    Todo lo anterior + Descarga de la película antes de que termine su paso por festivales y sea liberado el contenido + Póster oficial (no teaser) en PDF

    > 03 Backers
  • Contributing € 20

    Agradecimiento créditos

    Todo lo anterior + A partir de los 20 euros, el reconocimiento a los mecenas incluye sus nombres en los créditos finales, además de las redes sociales

    > 05 Backers
  • Contributing € 25

    Libro "El Principito de blanco camisón"

    Todo lo anterior + Descarga de la música incidental de la BSO + Ejemplar del libro "El Principito de blanco camisón", de Sandra Suárez

    > 02 Backers
  • Contributing € 30

    DVD de la película

    Todo lo anterior + DVD del cortometraje (incluye caja y cubierta)

    > 04 Backers
  • Contributing € 40

    CD BSO

    Todo lo anterior + CD de la música original (incluye caja y carátula) + Póster impreso del corto

    > 00 Backers
  • Contributing € 50

    Botella vino de moras

    Todo lo anterior + Una botella del producto que da título al corto (licor sin alcohol) + Invitación al estreno del cortometraje en Asturias (no incluye desplazamientos, pero existe la posibilidad de conseguir entradas en pases que se hagan posteriormente en festivales o muestras).

    > 02 Backers
  • Contributing € 55

    Merienda "Vino de moras"

    Todo lo anterior + A partir de 50 euros, también se incluye la invitación a una merienda de recreación años 80 (con miembros del equipo técnico y artístico), recreando una escena de la película en la playa de Portizuelo (Barcia, Asturias). No incluye desplazamientos. Consultar posibilidad de facilitar alojamiento. Habrá Mirinda y panteras rosas :)

    > 01 Backers
  • Contributing € 60

    Camiseta

    Todo lo anterior + Una camiseta, a elegir entre la oficial con el título o uno de los modelos que se lucen en el corto, que reproducen iconos de la época.

    > 01 Backers
  • Contributing € 100

    Productor asociado / promotor

    Todo lo anterior + Invitaciones al estreno hasta un máximo de 3 (no incluye desplazamiento) +
    acreditación como productor asociado (personas) en los títulos iniciales y en Internet Movie Data Base + Acreditación como promotor y logo de una empresa en los títulos iniciales, redes sociales y pressbook

    > 05 Backers

About this project

El sueño de una noche de verano azul

Needs Task Minimum Optimum
Caracterización/FX
Adquisición de maquillaje teatral para la escena de la representación incluida en la trama, y de una pieza de FX.
€ 50
Distribución
Gasto mínimo en contratar los servicios de una agencia de distribución de cortometrajes, en una fase inicial de la exhibición.
€ 500
Distribución II
Gasto adicional en distribución.
€ 450
Needs Infrastructure Minimum Optimum
Catering
Gasto mínimo en avituallamiento durante el rodaje.
€ 100
Desplazamientos
Gastos en desplazamiento al rodaje.
€ 100
Imprevistos
Gasto derivado de retrasos, deterioro de material o cualquier otro imprevisto durante el rodaje.
€ 100
Recompensas
Gasto en recompensas para los mecenas.
€ 400
Catering II
Gasto adicional en catering.
€ 100
Needs Material Minimum Optimum
Ambientación
Gasto en adquisición o alquiler de material de atrezzo y vestuario de la época (1982).
€ 250
Alquiler equipo audiovisual
Gasto en alquiler de equipo de audiovisuales.
€ 500
Alquiler equipo II
Gasto adicional en alquiler de equipo audiovisual.
€ 450
Total € 2.000 € 3.000
Necessary
Supplemental

General information

Verano de 1982: la España de Naranjito se prepara para “el cambio”, cuando aún no ha asimilado la muerte de Chanquete. Tere (11) ensaya una obra de teatro con un grupo de aficionados: será Puck en “El sueño de una noche de verano”.

La vemos siempre callada, observando a los demás o absorta en sus pensamientos, pero oímos su voz de adulta narrando su historia. Por algún motivo que tardará en ser revelado, Tere nos cuenta que ha vuelto a mirar las fotos de los que entonces eran sus amigos, aunque apenas recuerde sus rostros y nombres.

La caprichosa Andrea (12) es su rival, enamorada del mismo chico: Rafa (12). Ana Belén (13) ayuda a Andrea a elaborar un filtro amoroso, aunque no está segura de conservar sus “poderes” desde que tiene la menstruación. Álex (13), aficionado a lo macabro y cómodo en su papel de “malo”, se niega a reconocer que le gusta Andrea. Completan el grupo de amigos el torpe R2 (12), fiel compañero de Álex, Pablo (9), hermano pequeño de Rafa, y Tim, un perro que parece salido de las aventuras de Los Cinco. Falta alguien: aún se pueden ver en el pueblo los carteles con la foto de Dani (8), desaparecido misteriosamente. La última vez que lo vieron, sus amigos lo dejaron solo en un lugar prohibido, donde le gastaron una broma cruel: si intentaba escapar, un misterioso personaje se lo llevaría para siempre…

Andrea y Ana Belén no cuentan con Tere en la elaboración del hechizo que atrape la voluntad de Rafa: una prenda del amado, un brebaje preparado por una virgen, un objeto mágico conseguido tras superar una prueba de valor… una tarea que parece condenada al fracaso. Los recuerdos mezclan el destino de los personajes con la representación en la que las parejas se rompen y unen por arte de magia, provocando un final en el que se revelan secretos ante apariciones inesperadas.

Description of the project. Main features, strengths and differentials.

El objetivo de este proyecto es el rodaje de un cortometraje de una duración estimada de 20 minutos (aunque se intentará aligerar lo máximo posible), que contará con una licencia Creative Commons. Es una obra de ficción, que mezcla géneros y pretende llegar a un público amplio y heterogéneo. Su contenido es multidisciplinar, fusionando la imagen en movimiento, la fotografía y la música. Será posible elaborar obras derivadas de dichos componentes, sin ánimo de lucro y citando la procedencia. Está prevista su difusión en festivales, muestras y, por supuesto, su liberación en Internet, para garantizar el retorno colectivo, tras la fase de financiación colectiva y colaboraciones.

Durante la fase de preproducción, se han seleccionado localizaciones en el Occidente asturiano, por motivos sentimentales, porque no han sido suficientemente aprovechados para el cine y por su vinculación con el Camino de Santiago. Su relación con el aparentemente infantil juego de la oca y el argumento de la historia se trata en el siguiente apartado. Los protagonistas avanzan por el camino en un viaje iniciático, convertidos sin saberlo en fichas de un juego que se extiende por un tablero gigante.

Entre los parajes y rincones elegidos, se encuentra el cementerio marítimo de Luarca, la playa de Portizuelo (Barcia) y el monasterio de Oubona (Tineo), cuya lamentable situación de abandono ha sido reiteradamente denunciada: http://salvemosobona.blogspot.com.es/

Entre las dificultades que plantea el proyecto, está la ambientación de una época relativamente reciente (la percepción varía según la edad), de la que no siempre es fácil encontrar recuerdos tangibles. El año 1982 pertenece a una etapa de transición, no solo política y social, también estética. Los más modernos estaban inmersos en la década de los 80, mientras otros se habían quedado en los 70. No pretendemos saturar las imágenes de objetos que evoquen la infancia del espectador de mediana edad. El atrezzo y el vestuario ayudan a contextualizar la historia, pero su utilización debe estar justificada por la acción. Nosotros pretendemos avanzar un paso más: darle la vuelta a algunos fetiches de la época, utilizándolos de un modo distinto al original, siempre al servicio del argumento. Así el "diablotín" (un popular juego a medio camino entre puzzle y crucigrama de plástico) se usa en una escena para contactar con el más allá, y la calabaza Ruperta hace un cameo de lo más inquietante...

casaboalr.jpg

Why this is important

"Vino de moras" es un fragmento de la infancia vivida y soñada a principios de los 80. La efectividad de la operación nostalgia ha quedado sobradamente demostrada: es fácil conseguir la identificación del público mediante la representación de sus recuerdos. A la añoranza del paraíso perdido por parte de quienes rondan los cuarenta, se une la atracción de los más jóvenes por una estética asimilada por la cultura popular. Tanto el recuerdo nostálgico como la recreación mediática, contribuyen a idealizar un periodo que ya forma parte de la historia reciente. Este proyecto pretende ir más allá.

A partir de ciertas anécdotas, surgió una fantasía. Tal vez provocada por el deseo infantil de vivir una aventura digna de Enid Blyton. Fue imposible hacerla realidad, pero siempre se puede llevar al cine. El camino que llega a lo que el espectador desea ver se encuentra a menudo buscando en la propia experiencia. Niños que meriendan nocilla y practican el ocultismo. El despertar del sexo y el miedo a la muerte. Lo cotidiano y lo mágico. La comedia y la tragedia.

Los protagonistas se hallan en el umbral de la adolescencia. Los más precoces intuyen que las diferencias entre ellos se acentúan muy deprisa. De mayores no serán amigos. Proceden de distintos entornos que les irán separando progresivamente. Como un recuerdo del hombre primitivo, la infancia está ligada al mundo sobrenatural. Los niños aceptan la presencia de lo oculto como un factor más que afecta a sus vidas. Los veremos en contacto con animales y elementos de la naturaleza (un gato, un trébol de cuatro hojas…) cargados de simbolismo esotérico, que intervienen de forma activa en el desarrollo de la trama. De este vínculo que une a los niños con lo mágico, surge la idea de la elaboración de un filtro amoroso. Los que piensan que poseen poderes fallan en su intento. Será la persona a la que marginan, incapaces de apreciar su sensibilidad, la que se convertirá en el involuntario enlace que hará funcionar el hechizo. La inclusión en la trama de una conocida obra de Shakespeare, permite la identificación entre la niña protagonista y un personaje mitológico. Puck es un duende que dejará de creer en la magia cuando crezca y acepte las convenciones sociales. Recordará su infancia como el sueño de una noche de verano azul. Se llamaba Tere y hacía teatro.

Por eso dicen que Amor es un niño, a menudo hierra al lanzar su dardo.
Y si los niños cuando juegan mienten, así Amor es siempre perjuro.

Sobre el escenario, los amantes se unen y separan por un encantamiento. Los caprichos del azar surtirán el mismo efecto en la “vida real”. Son las consecuencias de unos juegos no tan inocentes. Tres niñas simulan que matan el tiempo ante el tablero de la oca. No saben que sus casillas muestran el camino iniciático hacia un futuro incierto. La apariencia naif del juego de mesa esconde un significado oculto: un mapa que marcaba el camino de Santiago. Al mismo tiempo, simbolizaba un viaje interior. La búsqueda de la plenitud existencial que alcanzaba su sentido en la última casilla: el jardín de la oca, la eternidad. Al principio se trataba de incluir una referencia esotérica en la escena de la preparación del filtro. Así también se evitaba una redundancia entre imagen y diálogo: al darle la vuelta al tablero aparece un juego mucho más popular que dio nombre a un grupo de música mencionado en la escena. Al terminar la escritura de la primera versión, resultó que diversos elementos integrados por necesidades de la historia parecían sacados del juego: la casa, la calavera… A lo cual se añaden las localizaciones previstas en diversos parajes del occidente asturiano asociados al Camino. Todo puede adquirir un nuevo e imprevisto sentido.

Los eternos impulsos de Eros y Tánatos que animan a los protagonistas se relacionan con el filtro de amor ideado durante la partida. La primera casilla del tablero contiene en ocasiones a un Mago y otras a un Peregrino, teniendo como referente a una figura del tarot: el Loco, que da nombre a uno de los personajes, inspirado en alguien que existió realmente. Se funden esta figura imaginaria y personaje real con la del protagonista de un célebre cuento: el Flautista de Hamelin. El Loco / Peregrino representa un espíritu libre e inconformista, que se convierte en el eje de todo el camino del conocimiento, partiendo del comienzo de un nuevo ciclo vital o una prueba de madurez. Dentro de la trama, ejercerá también el papel de falso culpable, que se hace imprescindible para crear el suspense inherente a la subtrama que gira alrededor de la misteriosa desaparición de un niño. Nos encontramos por tanto ante una obra que consta de varios niveles de lectura. El espectador puede quedarse con los guiños a los 80, los enredos sentimentales, la intriga criminal, el coqueteo con el fantástico o el simbolismo mágico. La mezcla de géneros deja abierto el camino a la libre interpretación.

Cuando el cuento agridulce abocetado sobre el papel se convierta en una película, no tendremos la impresión de estar viendo una obra filmada en otro tiempo. Reflejará el pasado y el presente. El espíritu y la estética tanto de la época en la que se ubica la ficción, como del momento en que se materializará este proyecto. Los sueños de los niños que jugaron con el Cinexín se graban en Alta Definición.

Goals of the crowdfunding campaign

Disponemos de la experiencia necesaria para realizar un cortometraje con la calidad exigible en una película que se exhibirá públicamente y competirá en festivales de cine. Apostamos por las nuevas formas de financiación que surgen con el desarrollo de las TIC, y por la cultura libre, entendida como la liberación de contenidos por parte de sus autores. Esperamos que la financiación colectiva a través de esta plataforma aumente la viabilidad y solvencia del proyecto, repercutiendo en la solidez del producto final.

Las recompensas individuales, aparte de los típicos agradecimientos y copias en DVD, incluyen aportaciones de artistas que colaboran de esta forma en el proyecto. El cartel definitivo del cortometraje será gentileza de Posterini, empresa fundada por el polifacético Javier ideami. Fran Rojas (www.franrojas.com) comenzó cediendo una canción de su disco “Sonrisas”, y se ofreció a componer un tema original, que lleva el título del corto. Durante la búsqueda de localizaciones, Rodo Lillo realizó una serie de fotografías que permanecen inéditas y formarán parte de los envíos en formato digital. La escritora asturiana Sandra Suárez colabora con la cesión de ejemplares de su libro “El Principito de blanco camisón”, recreación del universo de Saint Exupéry, con ilustraciones originales de María Díaz. El retorno colectivo supone la liberación del cortometraje con una licencia que permitirá compartirlo y realizar obras derivadas, siempre que se reconozca la autoría original y no haya ánimo de lucro.

Solicitamos aportaciones entre 5 y 100 euros. La cantidad máxima supone la participación como productores asociados de particulares y empresas. En caso de que alguien desee aportar una cantidad mayor, podemos llegar a un acuerdo personalizado sobre su papel dentro del proyecto. Ofrecemos intercambios de colaboración a artistas y técnicos. Para más información, os invitamos a contactar a través del formulario que se encuentra en la web de Juan José Bors o a través de los perfiles en redes sociales. En Facebook se ha creado un grupo, y se prevé hacer una página oficial, cuando el proyecto esté más avanzado. Hashtag de Twitter: #vinodemoras

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Team and experience

La formación y experiencia profesional de Juan José Bors está relacionada con los medios de comunicación, con especial interés por el cine, dedicándose a diversas facetas. Si tuviese que elegir una, se quedaría con la de guionista. A menudo escribe pensando en las imágenes (debutó con un corto mudo), pero sin descuidar la expresión verbal. Ambas tendencias se reflejan en su formación académica: realización audiovisual (CIDISI, Asturias) y Periodismo (URJC, Madrid). Entre los múltiples cursos y talleres a los que ha asistido destaca el postgrado de escritura y producción de programas para televisión de la Universidad de Oviedo, donde coincidió con Pablo de María, también impulsor de este proyecto.

Fundó "Ilusiones ópticas" para producir proyectos audiovisuales en su Asturias natal. En la web de Juan José Bors se puede encontrar su filmografía completa como realizador, incluyendo selecciones, nominaciones y premios por sus cortometrajes y videoclips. También hay información sobre su labor como docente, técnico de audiovisuales, periodista y un enlace a la web dedicada a su experiencia ante la cámara. La presentación interactiva que aparece en esta página permite hacer zoom y visualizar enlaces y vídeos. “Vino de moras” es un proyecto largamente acariciado. Parte de experiencias reales vividas en la localidad de origen de su familia materna, mezcladas con fantasías y pesadillas de la infancia.

Pablo de María estudió dirección en la escuela de cine de la Universidad de León. Aparte del postgrado citado anteriormente, destacamos entre su formación complementaria el curso de técnico audiovisual polivalente en los estudios Gona.

Entre los reconocimientos logrados con sus cortos, están el premio el mejor corto en lengua asturiana del IV Festival de Cine Asturiano por “Espresionista”, y el premio Aula 18 en San Martín del rey Aurelio, por "Aída". Su documental Hartley/Gijón 04 se basa en la visita del realizador americano al FIC Xixón, y contó con la participación de Possible films, la productora de Hal Hartley. Ha trabajado como periodista cinematográfico en diversos medios de comunicación, labor que desempeñó en el programa que creó y dirigió para la RPA: “La pantalla mecánica”. Actualmente concursa en el Notodofilmfest con los cortos "Camas" y "Hola".

Actualmente forman parte de este proyecto o han mostrado su interés técnicos y artistas de todas las facetas relacionadas con el audiovisual y la comunicación. A medida que se vaya definiendo el equipo definitivo, se completará la información en este apartado. El desarrollo del proyecto también podrá seguirse en el blog. No duden en contactar con nosotros si tienen alguna duda, sugerencia o propuesta relacionada con "Vino de moras".

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Social commitment